这是一部拓荒之作，是关于山西电影的第一部史学专著；

这是一部经典之作，布置之匀整，结构之合理，文辞之凝练，让人读后回味多多，并能对细节描述留下深刻记忆；

这还是一部感人之作，因为作者韩玉峰先生已是耄耋之年，却做了一件让中青年学者都望尘莫及的业界大事。

我从青年时期就读过韩先生的艺术评论文章，有电影评论，也有电视剧评论，还有戏曲评论，只要在一些报纸杂志上看到，就会很用心地反复去读。缘何如此，主要是从文章中能感受到韩先生治学的严谨，谈到什么，都是那么的流畅自然和合乎情理，即使是四五千字的评论文章，也会是言之有物，绝不会有多余的文字。

与韩先生悟面，却是已经到了2017年首届山西艺术节举办期间。9月1日晚上，在太原工人文化宫看完北路梆子原创历史剧《平城赋》之后，韩先生和蔼可亲地和我握了手，而我还不认识他。戏友说，韩玉峰老师，省文联原党组副书记、常务副主席，省委宣传部艺术处的老领导。

这一幕，奠定了我和韩先生日后的感情。首先是很快便从报纸上看到了新闻记者采访韩先生观看《平城赋》的观后感，尤其是对主演张彩平舞台表演艺术的褒奖。随后，又看到了韩先生针对《平城赋》发表在《火花》杂志上的长篇评论文章。这篇文章，应该是迄今为止对《平城赋》最为全面的一篇评论了。

《山西电影文学史》出版后，韩先生亲自在微信里问我要投递地址。我说，我去拿，他老不让。就这样，很快便收到了快递寄件。捧着墨香未退的46.1万余字的这本厚书，几乎没有停息，连用3个晚上读完全书。

这本书，由北岳文艺出版社出版，山西省作协主席杜学文作序。从序言中，能看出来杜学文对韩先生的尊敬，特别是说到韩先生退休以后，笔耕不辍，一直专注于文化学术研究的精神状态和所取得的成绩，大有仰慕不及的感慨。

从《山西电影文学史》中可以感知，山西拍摄的许多电影我都没有看过，有些根本就连电影名都不知道，这就充分显示出著作这本书的重要性。同时也说明，确实需要通过回放山西电影文学的历史情况，让观众去热爱山西电影，助推山西电影，让业界去发展山西电影、繁荣山西电影。

我爱戏，自然会关心山西电影拍过哪些戏曲电影艺术片。翻开这本书的第3辑第14章，便可以看到收入的8个剧种23部戏。按照剧种和时间先后顺序，它们分别是：晋剧《打金枝》《小宴》《三关点帅》《傅山进京》《于成龙》；蒲剧《窦娥冤》《烟花泪》《山村母亲》《枣儿谣》；眉户剧《涧水东流》《一颗红心》《唢呐情》《父亲啊！父亲》；上党梆子《三关排宴》《佘赛花》《斩花堂》《一门忠烈》；北路梆子《金水桥》《黄河管子声》；碗碗腔《酸枣坡》；豫剧《母亲》；粤剧《花月影》等。

这些戏曲电影艺术片，就省内剧种，有些是山西影视公司拍摄的，有些不是。而省外剧种，一定是山西影视公司拍摄的。从这本书里，让我们能看到有一个共同点，即都把虚拟戏曲表演用实体电影手段进行了艺术加工，让许多故事场景有了立体感觉，故事人物状态也可以实现近距离观赏。包括饰演者的一个眼神，一个表情，都能看得清清楚楚。

其中，就晋剧拍摄的5部电影艺术片来看，这本书从电影文学的角度，记录了晋剧三代人（如丁果仙、李月仙、谢涛）的艺术结晶，重温了这些剧目的故事情节、艺术特点和建组情况，很值得喜爱晋剧的读者一读。

此外，从这本书中，也能再一次看到韩先生的治学严谨。首先，一定是做了长期的历史积累。因为韩先生一直从事文化宣传工作，职业职责加个人情趣，让他每看一部电影或者一部戏，都会有评论留下；其次，一定是对使用的理论观点和研究成果会标明出处。如大部分章节都有一个“题外话”，多数内容就是专门介绍相关使用情况的；第三，一定是做了大量的考证工作。从叙述方式，到具体内容，再到理论总结和归纳、提升，读来都能有切身体会。

前不久，我打电话问候韩先生，他说正在写《山西电视剧艺术史》。一个高龄89岁的老人还在写作，这该是一种什么精神。同时也顿觉，大凡乐于著述和事业心强的人，不管多大年龄，一定从精神层面会永远年轻。至少，韩先生就是这样。（龚晋文）